第261章 心动?悟道
你在读故事,故事也在回应你。
  他首先將素描的核心要义,巧妙嫁接於宋人熟悉的“格物”理念之上:
  观察为先,定其骨架:“作画之初,须澄心静观。无论人物、静物,皆需先辨其大形一一是长是圆,是方是曲?於纸上定出高点、底点、左右点,再画出中线以衡比例。此乃“格物』之始,如同匠人营造,先立樑柱,方能筑起广厦。”
  他一边说,一边用铅笔在板上演示如何用简练的直线框出对象的整体轮廓。
  “光影明暗,非止黑白二色。贫道將其分为五等调子:高光、亮部、明暗交界线、反光及投影。其中明暗交界线尤为关键,它是区分物体受光与背光的脊樑,处理得当,物体方能圆转有体,跃然纸上。”吴曄让学生点燃一盏灯,以茶盏为例,在灯下转动,请学生观察光影如何隨形流转,並指出宋人画论中“石分三面”之理,与此暗合,皆是对物体体积感的追求。
  “不同物品质感殊异。描绘锈蚀旧铁,需用粗涩笔触;表现光滑瓷器,则需柔和过渡。表现质感,需把握其纹理、光泽与反光特性。”
  他提醒学生,这与宋徽宗要求画院画家细致观察生活、追求“格物穷理”的精神一脉相承。果然,这场其实是针对赵福金的入门课,赵佶也听得津津有味。
  或者说,这堂课,其实类似赵佶,张择端这种真正的画家,才明白吴曄讲课的质量。
  以道家的阴阳入手,阐述光影变化。
  如今又从格物的的角度去阐述,顺便带上他这个皇帝,可以说情绪价值和艺术价值上,吴曄都给足了赵佶。
  赵佶不知不觉,也认真倾听起来。
  虽然他名义上是【素描】的创始人,可在吴曄面前,他也是个学生。
  素描画他会,而且凭藉著过硬的艺术功底,他素描上的成就,比起吴曄而言还高一些。
  不过那只是技巧部分,真正对素描这门课程的理解,赵佶比不上吴曄。
  毕竟吴曄是站在巨人的肩膀上,有无数的书籍和理论支撑他的理论课。
  吴曄將话题引向具体技法,並关联至皇家最看重的“法度”。